{"id":1685,"date":"2025-03-20T10:08:46","date_gmt":"2025-03-20T08:08:46","guid":{"rendered":"https:\/\/terosaarinen.com\/production\/wedge\/"},"modified":"2025-06-27T10:48:10","modified_gmt":"2025-06-27T08:48:10","slug":"wedge","status":"publish","type":"production","link":"https:\/\/terosaarinen.com\/fi\/teos\/wedge\/","title":{"rendered":"Wedge"},"content":{"rendered":"
\n
\n \"\"\n <\/div>\n
\n

Wedge<\/h1>\n <\/div>\n <\/div>\n\n
\n
\n

Tero Saarisen Wedge (2022) on Suomen kansallisbaletille satavuotisjuhlavuoden kunniaksi tehty tilausteos, joka sai ensi-iltansa Kansallisoopperan ja -baletin p\u00e4\u00e4n\u00e4ytt\u00e4m\u00f6ll\u00e4 6. toukokuuta 2022 osana Kansallisbaletin juhlavuoden triplailtaa. Esa-Pekka Salosen Sellokonserttoon (2017) tehdyss\u00e4 ryhm\u00e4teoksessa tanssi, valo ja \u00e4\u00e4ni kiilautuvat toisiinsa kaaoksen ja j\u00e4rjestyksen, suojattomuuden ja turvan sek\u00e4 olemisen hetkellisen kokemisen rajapinnalla. Yhteisty\u00f6ss\u00e4 Tero Saarinen Companyn kanssa toteutettua teosta tulkitsevat Kansallisbaletin lis\u00e4ksi TSC:n tanssijat Oskari Kym\u00e4l\u00e4inen ja Saida Solla.\r\n<\/h2>\n <\/div>\n<\/div>\n\n
\n
\n
\n
Ensi-ilta<\/div>\n
6. 5. 2022, Suomen kansallisooppera ja -baletti, P\u00e4\u00e4n\u00e4ytt\u00e4m\u00f6, Helsinki<\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n<\/div>\n\n\n
\n
\n
\n \"\"\n <\/div>\n
\n \"\"\n <\/div>\n
\n \"\"\n <\/div>\n
\n \"\"\n <\/div>\n <\/div>\n<\/div>\n\n\n
\n
\n
\n Koreografin sanoin \n <\/div>\n
\n
\n\n

\u201dEsa-Pekka Salosen<\/strong> s\u00e4vellyksiss\u00e4 tuntuu hyvin usein olevan er\u00e4\u00e4nlainen kutsu koreografiselle ja n\u00e4ytt\u00e4m\u00f6lliselle kerronnan tasolle. H\u00e4nen sellokonsertossaan on ihanaa dynamiikkaa ja elokuvallisuutta. Se sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 samaan aikaan maanl\u00e4heisyytt\u00e4, vahvaa intiimiytt\u00e4 ja ihon makua, mutta my\u00f6s transsendenttisia tasoja. Minulle se kertoo tarinaa ja her\u00e4tt\u00e4\u00e4 koreografisia ajatuksia. L\u00e4hden usein liikkeelle kahden ihmisen v\u00e4lisest\u00e4 l\u00e4hestymisest\u00e4 ja kohtaamisesta, josta alkaa rakentua yksil\u00f6n ja yhteis\u00f6n v\u00e4linen keskustelu \u2013 ja sit\u00e4 kautta lopulta koko teos.<\/p>\n\n\n\n

Wedge<\/em> (Kiila) viittaa muuttuviin ja uudistaviin elementteihin, mutta my\u00f6s rikkoutumisen ja turvattomuuden tunteen lis\u00e4\u00e4ntymiseen. Hetken seesteiseen mielentilaan kiilautuu aina jotain, joka muuttaa n\u00e4enn\u00e4isen tasapainon. Toisessa \u00e4\u00e4rip\u00e4\u00e4ss\u00e4 on luottamuksen hakeminen, yhteis\u00f6 ja yhdess\u00e4 luominen.<\/p>\n\n\n\n

Wedgess\u00e4<\/em> ihmiset ovat ikuisuuden maantiell\u00e4 er\u00e4\u00e4nlaisessa v\u00e4litilassa. Pukusuunnittelija Erika Turusen<\/strong> ja lavastuksesta ja valoista vastaavan Joonas Tikkasen<\/strong> kanssa syntyi nopeasti konsensus harmaan moninaisten s\u00e4vyjen paletista. Erikan kanssa halusimme my\u00f6s, ett\u00e4 jokaisessa asussa olisi hienoisia muistumia ja vihjeit\u00e4 eri vuosikymmenilt\u00e4. Osa vaatteista onkin kierr\u00e4tetty. Kehoissamme ja vaatteissamme kannamme muistoja, mihin ikin\u00e4 joudummekaan. My\u00f6s valosuunnittelussa valon liike ja er\u00e4\u00e4nlaisten \u201dvalosaarien\u201d jatkuva muokkautuminen korostaa el\u00e4m\u00e4n ja olemassaolon hetkellisyytt\u00e4.
On hienoa esiinty\u00e4 Kansallisoopperan sinfoniaorkesterin kanssa. El\u00e4v\u00e4 musiikki ja kahden soolosellistin maku, soundi ja persoona tuovat vahvan kerroksen kaiken muun kerronnan rinnalle. El\u00e4v\u00e4n musiikin kanssa tilan ja hetken autenttisuus ja tiheys voimistuu.\u201d \u2013 Tero Saarinen<\/strong><\/p>\n\n<\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n<\/div>\n\n

\n
\n
\n Arviot \n <\/div>\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n\n

\u201dIllan p\u00e4\u00e4tt\u00e4nyt Wedge (kiila) saikin sitten aikaan syv\u00e4n vau-huokauksen — sielua helliv\u00e4\u00e4 musiikin ja tanssin yhteiseloa.\u201d<\/p>\n\n<\/div>\n <\/div>\n

\n Teatteri & Tanssi + Sirkus \n <\/p>\n <\/div>\n\n

\n
\n
\n\n

\u201dJatkuvasti muuntuvilla, hajoavilla ja tasapianoa kohti hakeutuvilla ryhm\u00e4muodostelmilla Saarinen luo rikkaasti ja vapautuneesti virtaavaa koreografiaa — t\u00e4ynn\u00e4 h\u00e4mmennyst\u00e4, etsimist\u00e4 ja l\u00f6yt\u00e4mist\u00e4 — olemassaolon hetkellisyyden ainutkertaisuutta.\u201d<\/p>\n\n<\/div>\n <\/div>\n

\n Rondo\n <\/p>\n <\/div>\n\n

\n
\n
\n\n

\u201dKansallisbaletin kolmen teoksen ensi-ilta oli liikkeen, visuaalisuuden ja valojen t\u00e4ytel\u00e4ist\u00e4 juhlaa — Saarisen Wedge kuuntelee kunnioituksella Esa-Pekka Salosen sellokonserttoa\u201d<\/p>\n\n<\/div>\n <\/div>\n

\n Helsingin Sanomat \n <\/p>\n <\/div>\n\n

\n
\n
\n\n

\u201dJokainen illan teoksista — oli t\u00e4ysipainoinen kokonaistaideteos — [18 tanssijaa] jatkuvasti kohtasivat ja erosivat yksitt\u00e4in ja ryhm\u00e4n\u00e4 Saarisen liikekielen moni-ilmeisess\u00e4 kudelmassa.\u201d<\/p>\n\n<\/div>\n <\/div>\n

\n Demokraatti \n <\/p>\n <\/div>\n<\/div>\n <\/div>\n