Transit-sitaatit

”Tero Saarisen koreografiuran hienoimpia ja vaikuttavimpia teoksia”

”Transit on Tero Saarisen koreografiuran hienoimpia ja vaikuttavimpia teoksia niin kokonaistaideteoksena kaikilta osatekijöiltään kuin esityksenäkin. – – Sebastian Fagerlundin trilogia yhdessä Tuomas Norvion älykkään vivahteikkaan äänisuunnittelun kanssa täyttävät tilan johdatellen tehokkaasti mutta hienovaraisesti katsojan tunteita ja katsomiskokemusta. – –

Tarinaa [ihmiskunnan synnystä ja tuhosta] kuljettaa IC-98:n eli Visa Suonpään ja Patrik Söderlundin henkeäsalpaavan komea videoinstallaatio. – –

Saarinen osaa hienosti tuoda sanottavansa esille abstraktin etäännyttämisen kautta niin, että kaikki on nähtävissä, mutta katsojan itsensä löydettävänä. – – Koko ryhmä on teknisesti upea, liikekielen sisäistänyt, energinen ja vimmaisella herkkyydellä läsnä. – –

Transit on esitys, joka mahdollisimman monen kannattaisi ja pitäisi nähdä. Sillä on annettavaa ja kosketuspintaa niin monella tasolla. Se ei ole helppo ja kepeä esitys, vaan haastava ja satuttava, mutta myös lähes kipeän kaunis ja toivoa ruokkiva.”

– DEMOKRAATTI, Annikki Alku, 20.8.2021

”Peilaa myyttisten kuvien kautta suuria teemoja – mutta ei silti alleviivaten.”

”Koreografi Tero Saarisen Transit on visuaalisesti häikäisevä kokonaistaideteos, jossa tanssi, videoinstallaatio, valot, puvut ja musiikki kietoutuvat yhteen. Se peilaa myyttisten kuvien kautta suuria teemoja, luonnon monimuotoisuuden katoamista ja ihmiskunnan elonjäämistaistelua – mutta ei silti alleviivaten vaan mielikuvitukselle tilaa jättäen. – –

Minna Tikkasen valosuunnittelu on vangitsevan tilallista ja erityisesti katosta lankeavat sädesuihkut tuntuivat korostavan toivon osuutta tematiikassa. Teemu Muurimäen veistoksellinen puvustus lisää spektaakkelin tuntua.

Tero Saarisen koreografia satsaa tiiviisti yhteen hitsautuvaan ensembleen. Tanssijajoukko luo huikeita näyttämökuvia: he kieriskelevät maassa kehää ja muodostavat huojuvia ketjuja, maalauksellisia rykelmiä tai myyttisen monikätisen olion. Paikoin tanssijat kirmailevat auringon vaikutuspiirissä, paikoin taas maan vetovoima palauttaa lyyhistyneisiin asentoihin.

Kun tiiviit muodostelmat hajoavat, tanssijoiden oma liikelaatu pääsee esiin. Esimerkiksi Skånes Dansteaterin jäsenen, Transitin kantaesityksessäkin tanssineen Jing-Yi Wangin osuudet olivat vangitsevia sisäisessä energiassaan.”

– RONDO, Harri Kuusisaari, 21.8.2021

“Ruokkii mielikuvitusta monella tasolla ja eri osa-alueidensa kautta”

“Tero Saarisen teosten taattuun tapaan kaikki osa-alueet on korkeatasoisesti loppuun saakka mietitty ja yhteinen kudelma on taidolla toteutettu. – – Pohtiessani Transitia huomaan, kuinka välillä kelluin täysin Sebastian Fagerlundin musiikin mukana, välillä huumaannuin teoksen visuaalisesta tähtipölystä ja avaruudesta. Katosta laskeutuva ympyrä, jossa velloo IC-98:n eli Patrik Söderlundin ja Visa Suonpään videoinstallaatiot sekä Minna Tiikkaisen valosuunnittelu tuntuvat lähes kehollisena kokemuksena. – – Fagerlundin humiseva, kujertava ja pauhaava musiikki tuo luonnon niin iholle, että toivoo vielä joskus näkevänsä Transitin elävän orkesterin kanssa.

Kolmentoista tanssijan ryhmä koostuu osin kokeneista ja Saarisen kanssa aiemminkin työskennelleistä tanssijoista sekä nuoremmista Suomen kansallisbaletin nuorisoryhmän tanssijoista.

Yhteinen tahtotila fyysisesti raskaassa teoksessa on selvä. Koreografi Saarisen mukaan Transit on eloonjäämistaistelu suuren muutoksen edessä, ja se käsittelee ihmisen ja luonnon välistä haavoittuvaa suhdetta. Ahdistus ja pelko on läsnä. Onko meillä toivoa vai ei?”

– HELSINGIN SANOMAT, Merja Koskiniemi, 20.8.2021

”Tuomas Norvion äänisuunnittelu ja Sebastian Fagerlundin musiikki puhuvat vahvaa tunnetason kieltä, joka on kokemuksena suorastaan fyysinen.”

”Viistosti mustan näyttämön yläpuolella leijuu suureksi ympyräksi rajattu videokuva. Se on kuin pala avaruutta tai meri suuren kuun kehrän sisällä. ”Meri” taivaalla liikkuu ja vaahto muodostaa koukeroisia kuvioita samaan tapaan kuin kivikkoisessa rantavedessä. Kehrän alapuolella alkaa elää hennon vaaleanpunaiseksi valaistu 12 tanssijan muodostama koralli, merikasvi tai jokin elollinen, jonka hypnoottinen liike kohoaa hitaasti ylemmäs. Musiikki luo jylhää avaruutta; se on maailmasta, jota ihminen ei hallitse. Tero Saarinen Companyn Transit alkaa Merikaapelihallissa. Teos vetää maailmaansa seuraavaksi puoleksitoista tunniksi, kulkemaan ekokatastrofin mustan varjon alle. Teoksessa on silti myös keveyttä, ehkä orastavaa optimismiakin. – –

Transit on hitaan ja unenomaisen liikkeensä vuoksi raskas tanssittava, mutta ryhmä tulkitsee sen viimeiseen asti hiotuin nyanssein ja yksilöllisin maustein. Tanssijat liikkuvat enimmälkseen kokonaisuutena, joka muodostaa elävän organismin. Muutaman kerran siitä erkanee inhimillisempi duetto tai Mikko Lampisen pitkä ja vaikuttava soolo.

Liike kulkee usein ympyrää, elämän kierotkulku jatkuu. Samaa muotoa nähdään IC-98-ryhmän lyijykynäpiirroksiin perustuvissa videoprojisoinneissa ja Minna Tiikkaisen tanssijoita saalistavissa valokeiloissa, jotka paljastavat heistä yksityiskohtia: käden, jalan, kasvot.

Loppua kohden valo näyttämöllä lisääntyy ja tanssijoiden liike hidastuu entisestään pitkään kohtaukseen. Sen päätteeksi näyttämön taakse heijastetuista putoavista kivistä tai meteoreista alkaa kasvaa juuria, ja ne muuttuvat yhä enemmän uutta tuottavien kasvien näköisiksi. Aina syntyy jotain, aina kasvaa jokin, mutta kuinka käy ihmisen. Hän on saattanut itsensä eloonjäämistaisteluun, jota ei ehkä voi voittaa.

Tuomas Norvion äänisuunnittelu ja Sebastian Fagerlundin musiikki (trilogia Stonework, Drifts ja Water Atlas, 2015–2018) puhuvat vahvaa tunnetason kieltä, joka on kokemuksena suorastaan fyysinen.”

– TEATTERI & TANSSI + SIRKUS, Minna Tawast, 7.12.2021

”Helheten är ett utmärkt balanserat samtal mellan konstnärer.”

”Skapandet helhetskonstverk är något som kännetecknar Tero Saarinen som koreograf, hans egna starka stil för alltid en livlig dialog med andra konsformer.

Sebastian Fagerlunds music känns perfekt för verkets naturtematik och precis lagom visuell för att ha en stark egen röst men ändå ge rum för dansen. – – Ljuddesignern Tuomas Norvio broderar på ett rentav genialiskt sätt ut gränsmarkerna mellan Fagerlunds tre orkersterverk och bidrar också med att förflytta åskådaren till och ut ur föreställningens värlsd med hjälp av immersiva ljudverktyg. – – Saarinen använder sina tolv dansare skickligt. Trots att han som vanligt har skickliga och fascinerande individer till förfogande är det framfört allt kollektivet som agerar, emellanåt som en pulserande organisk klump. – – Rörelsespråket kändes fräscht, som om Saarinen tänkt i nya banor utan att ge avkall på sin karakteriska handstil.”

– HUFVUDSTADSBLADET, Tove Djupsjöbacka, 20.8.2021

“Transit oli täysosuma”

”Kokonaisuudessaan todella hieno esitys, kaunis alusta loppuun. Tuntuu kuin olisi nähnyt jotain merkityksellistä. – – täysosuma, visuaalisesti varma kaikilla osa-alueilla – – todella hieno kokonaisuus – – aikamatka läpi ihmisen historian – – johti merkittäviin pohdintoihin“

– DANSPORTALEN, Anita Jokela, 5.12.2021

”Light after darkness”

”A state of emergency also prevails for the audience, where a corona adapted crowd of fifty rattles around at a safe distance from each other in the large auditorium. Crisis and a feeling of impending danger that is repeated in the first part of the work, dominated by the artist duo IC 98’s large-scale round video projection.

A growing hole in the ozone layer? Or something microscopically small, which multiplies unnoticeably inside our bodies? Initially, only the struggle for survival is shared, when the dancers individually fight against the darkness and the shrinking space of movement. The light that grows in Minna Tiikainen’s sensitive design is both a threat and a promise of a continuation.

On the basis of composer Sebastian Fagerlund’s suggestive and persistently dark trilogy ‘Drifts’ / ‘Stonework’ / ‘Water Atlas’, Tero Saarinen creates a claustrophobic choreography, which only in the last part of the work lifts and opens up to the audience.

From the stage’s blackbox, dark as night, the day rises and becomes a backdrop of blinding white, against which the dancers’ movements are projected and duplicated. Teemu Muurimäki’s costumes, which initially have been perceived as only contours, become transparent wings and cloth that enhance the impression of insects that are inexorably drawn to the light source.

This is, if anything, a Gesamtkunstwerk, where the parts have been skilfully joined together into a simultaneously disturbing and hopeful whole.”

– SYDSVENSKAN, Boel Gerell, 5.10.2020 (Ruotsi)

“Dystopia with hope for change”

– DANSTIDNINGEN, Ingela Brovik, 9.10.2020 (Ruotsi)

“Furious contribution to the loss of diversity”

”The sound of weather, water and wind sweeps around the auditorium. A cluster of dancers moves close to the floor over a black, shiny surface. The amount of bodies shapes something organic, a life of some kind. Above the dancers hovers a giant oval projection, which pulsates, develops and changes.

Skånes Dansteater takes to the stage at Malmö Opera in collaboration with Finnish choreographer Tero Saarinen. From the first note, the opera orchestra vibrates the air with Sebastian Fagerlund’s trilogy Stonework (2014), Drifts (2016-17) and Water Atlas (2018). The projections of artist duo IC-98 open up the ceeling and let the universe in. A fantastic collaboration between distinguished artists results in a frighteningly beautiful dystopian work at Malmö Opera.

Transit depicts a universe with life and movement, but in change. The forces of nature are embodied through the various artistic expressions, where dance, music and visual art are carefully combined into a universal artwork

Tero Saarinen’s choreography is cohesive and, like the music, mixes the classical with the experimental. In Transit, the bodies of the dancers form a unified organism, where something suddenly changes, deviates and develops into something new. From lying and crawling to sitting and standing, the dancers resemble spasms, cell division or molecules in a microscope.

Skånes Dansteater is, as so often, part of the current debate and makes a furious contribution together with Tero Saarinen to the loss of biological diversity. Transit is a story about change, an artistic biology lesson about the climate, the universe, biodiversity and human life. Congratulations if you who manage to get one of the few tickets. And with the hope of a filmed version for a larger audience. This is something to see and hear! ”

– KRISTIANSBLADET, Andrea Grapengiesser, 5.10.2020 (Ruotsi)

“Cleverly executed whole that vibrates with energy”

“Saarinen let their techniques form an energetic melting pot. Transit is a work where dance and music together with light, sound and video design form different layers that go seamlessly into each other.

With a sure instinct Sebastian Fagerlund’s dramatic music (which is brought to life by the Malmö Opera Orchestra), Toumas Norvio’s grinding, electronic soundscape, Minna Tikkainen’s skilful lighting design and not least the artist duo IC-98’s video projections are brought together to an elaborate whole.

The inspiration for Transit comes from nature, the human impact and the loss of biodiversity. A highly topical and important theme.

The dancers often move together like an ocean where individual dancers sometimes break the waves like lonely ships on the troubled surface of the water.

Individually, in pairs or in groups, the dancers become small basis of restrained strength and fervor. They become the backbone of the vibrating nerve that characterizes Transit. The whole performance contains a streak of darkness and a creeping feeling of something resembling desperation.

Things are not as they usually are at Malmö Opera and that is exactly how it should be in these corona times. – – it is a joy to see that artistry and creativity continue to flourish in the pandemic era.”

– SKÅNSKA DAGBLADET, Kristina Nilsson, 5 .10.2020 (Ruotsi)